Eric Clapton, John Mayer, Nile Rodgers, Dave Murray, Stevie Ray Vaughan, Jeff Beck, Mark Knopfler, David Gilmour, Prince, Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Jimi Hendrix: questi sono solo alcuni dei musicisti che hanno scelto di affidare il loro suono alla Stratocaster.
La Stratocaster è usata da artisti di vari generi musicali, dai bluesman ai rockettari, dai metallari per arrivare fino ai funker. In poche parole, si tratta di uno strumento versatile che ha ispirato alcuni dei brani più famosi della storia della musica.
Ma cosa rende speciale questa chitarra e perché è così amata? Nelle prossime righe, abbiamo deciso di approfondire le caratteristiche che hanno reso la Stratocaster uno strumento così apprezzato in tutto il mondo.
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Generi musicali in cui la Stratocaster eccelle
Funk
Partiamo dal funk e da due grandi nomi: Nile Rodgers e Prince. Il primo, noto per la sua carriera con gli Chic, ha collaborato con artisti del calibro di Madonna, David Bowie e Daft Punk e la sua abilità con la chitarra lo rende a tutti gli effetti un punto di riferimento in questo mondo. Anche Prince, chitarrista spesso sottovalutato, è un grande esponente della chitarra funk e dava il meglio di sé imbracciando proprio una Stratocaster.
La Stratocaster si rivela uno strumento perfetto per il funk proprio in virtù delle sue cinque sonorità, anche se la suddivisione principale la possiamo considerare in termini di suono al manico, al centro e al ponte. Il pickup al manico offre un timbro caldo e pieno, mentre le posizioni al centro e al manico consentono di ottenere sfumature sonore interessanti.
Quando i pickup vengono miscelati, nelle posizioni 2 e 4, si ottengono sonorità completamente diverse, ideali per il funk e per avvicinarsi al sound di chitarristi come John Mayer. In ogni caso, per emulare il suono di Nile Rodgers, il suggerimento è quello di affidarsi al pickup al manico.
Blues
Anche il blues è un genere musicale in cui la Stratocaster eccelle. Chitarristi come Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan, John Mayer e Jeff Beck sono artisti diversi ma hanno saputo sfruttare le peculiarità della Stratocaster a loro vantaggio. John Mayer, ad esempio, si ispira chiaramente a Stevie Ray Vaughan, ma ha sviluppato un suono molto più morbido rispetto al sound graffiante di Vaughan. Clapton, invece, si distingue per un suono caldo e pieno, mentre Jeff Beck ha deliziato le orecchie di migliaia di persone per il suo stile elegante.
Nonostante le distinzioni, c’è un aspetto che accomuna tutti questi chitarristi: la dinamica. Si tratta della capacità di variare l’intensità del suono a seconda del modo di suonare, plasmando completamente l’esperienza dell'ascoltatore. Le Stratocaster, con i loro single coil, presentano una configurazione perfetta per assecondare questa peculiarità. Le posizioni intermedie del pickup, in particolare, offrono una versatilità che può essere la soluzione perfetta per la ricerca sonora.
Rock/metal
Rock e Metal sono generi in cui la Strato ha lasciato un’impronta indelebile con esponenti del calibro di Jimi Hendrix, David Gilmour, Mark Knopfler, Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen e Dave Murray che hanno contribuito a definire il sound di questi generi.
Hendrix è indubbiamente il punto di riferimento assoluto. Prima di lui, infatti, la Stratocaster non era uno strumento così popolare e Jimi, con il suo approccio rivoluzionario allo strumento, ha trasformato questa chitarra in una vera e propria icona, aprendo la strada a molti altri musicisti.
Chitarristi di questo tipo rappresentano una sorta di linea temporale che parte da Hendrix e si evolve attraverso Blackmore e Malmsteen. Quest’ultimo, infatti, può essere considerato una sintesi tra l’energia e l’istinto di Hendrix e il virtuosismo di Blackmore.
Le 5 sonorità della Stratocaster
Adesso, è il momento di entrare nello specifico e capire come si configura una Stratocaster per ottenere le varie sonorità. Essenzialmente, la Stratocaster ha tre pickup (al manico, centrale e al ponte) e un selettore e tre posizioni che consente di scegliere uno tra questi pickup oppure combinare i loro suoni:
- il pickup al ponte offre un suono brillante e tagliente che si adatta perfettamente al rock e che diventa ancora più incisivo quando si attiva la distorsione.
- il pickup al manico, invece, produce un suono più caldo e pieno ma meno preciso per le ritmiche con distorsione elevata. Svolge egregiamente il suo ruolo per gli assoli.
- il pickup centrale è il meno utilizzato anche se offre un suono che combina il calore del pickup al manico con l’attacco del pickup al ponte, perfetto per sonorità in stile Stevie Ray Vaughan.
Le posizioni 2 e 4 del selettore miscelano i pickup, creando suoni unici e molto caratteristici. Queste combinazioni sono ottime per il funk, grazie alla loro qualità percussiva, ma sono anche molto utili nel rock per ottenere un suono più dinamico.
Quando si suona la chitarra elettrica, però, è inevitabile sperimentare con la distorsione. Attraverso pedali come il Boss SD1, che offre una distorsione più morbida, si può ottenere un suono che tende a mantenere la chiarezza tipica dei single coil, senza perdere definizione. Invece, attraverso l’utilizzo di pedali come il Caliber 45, il suono diventa più ricco e pieno e si adatta perfettamente per assoli e ritmiche hard rock, con un attacco molto più definito.
Nel complesso, la Stratocaster, con le sue cinque posizioni di pickup, offre una varietà di sonorità che permette ai chitarristi di esplorare e sperimentare in modo unico.
Stratocaster: a quali modelli affidarti?
Se sei alla ricerca della tua prima Stratocaster, oppure, desideri aggiungere un nuovo modello alla tua collezione, ci sono sicuramente alcune alternative a cui affidarti e che ti garantiscono un ottimo rapporto qualità/prezzo.
Ad esempio, le Fender Squier Classic Vibe sono la soluzione perfetta se sei alla ricerca di una chitarra che offre una buona resa ad un prezzo decisamente accessibile. Se non sei sicuro che la Strato sarà il tuo strumento per la vita, questo modello economico è la perfetta chitarra per entrare nel mondo Stratocaster e iniziare ad apprezzare le sue peculiarità.
Ad un livello superiore, invece, trovi le Fender American Ultra, chitarre elettriche Strato Style dal suono versatile e moderno, che si caratterizzano da pickup dal cablaggio avanzato e che offrono miglioramenti ergonomici come il profilo del manico “Modern D”.
Infine, perché non provare il Custom Shop Fender? Si tratta della produzione top, realizzata negli Stati Uniti, e che garantisce modelli di altissima qualità. Ad esempio, la Fender Custom Shop ‘54 Stratocaster è una perfetta replica di una Strato di quell’annata e celebra il 70° anniversario di questo iconico strumento.
Conclusioni
La Stratocaster è senza dubbio una delle chitarre più iconiche e versatili mai create. La sua capacità di adattarsi a una vasta gamma di generi musicali, dal funk al blues, dal rock al metal, ha fatto sì che artisti leggendari come Eric Clapton, Jimi Hendrix, David Gilmour e molti altri la scegliessero come loro strumento principale.
Le sue caratteristiche peculiari, come i tre pickup e le cinque posizioni di selezione, offrono una varietà di suoni che pochi altri strumenti possono eguagliare. La Strato, quindi, non è solo una chitarra. E’ uno strumento attraverso cui ogni musicista può esprimere la propria creatività e andare alla ricerca della propria impronta sonora.
